"ЦЕЛЬ МУЗЫКИ–ТРОГАТЬ СЕРДЦА"
И.С. БАХ
И.С. БАХ
Вдохновение классической музыкой
Для кого-то она стала способом существования, кто-то просто обращается к ней для душевного умиротворения, а для кого-то она остается непонятной и неизведанной. Классическая музыка – это отдельный мир, в который углубляется слушатель с разными целями. Она лечит, воскрешает прошлое, а самое главное – вдохновляет на иногда самые неожиданные поступки и творения. Но так складывается, что с появлением все новых музыкальных жанров и форм, классическая музыка сегодня уходит на задний план. Почему же полезно слушать классику, кто стоял у ее истоков и как она может вдохновить нас?
Вдох классической музыки
Хоть инструментальная музыка зародилась еще в эпоху ренессанса, принято считать, что это музыка позднего этапа классицизма, которой характерна гармоничность и сбалансированность, каноничность форм, появление сонатной формы и развитие симфоний, большая эмоциональность произведений, стройность и законченность композиции и чёткое разграничение жанров. Исходя из первоначального значения слова классика, что с латыни означает "образцовый", композиторы того времени брали за образец сочинения античных авторов.
Считается, классическая музыка – это прежде всего – серьезная музыка, которая требует концентрации внимания, в отличие от «лёгкой», предназначенной в основном для развлекательных целей. Но даже если глубоко не вникать в смыслы композиторов, слушая такую музыку, можно как минимум, дойти до внутренней гармонии и получить особое эстетическое наслаждение.
Классическая музыка раскрывается композиторами во многих жанрах, включая оперу, различные формы симфонической, камерной и органной музыки. Основные инструменты для исполнения классической музыки струнные, клавишные, духовые и ударные инструменты: скрипка, виолончель, пианино, флейта, гобой, кларнет, труба, литавры, барабан и, конечно же, орган. Именно этот инструмент можно назвать родоначальником классической музыки.
Творцы
Первые творцы вечной музыки жили в эпоху Барокко. Музыка этого периода характеризовалась вычурными формами, сложностью, пышностью, эмоциональной наполненностью. Именно тогда в порывах творчества и в постоянном поиске вдохновения создавались фуги Баха, оратории Генделя, скрипичные концерты «Времена года» Вивальди. В эпоху же классицизма музыка становилась другой, и на смену вычурным формам пришла легкая, элегантная, воздушная музыка Моцарта. А в конце 18 века в музыкальный мир пришел еще один творец, который унаследовал классический стиль Моцарта, при этом наполнил свою музыку уникальным и неповторимым стилем. Этим творцом стал Бетховен, который сделал музыку более пылкой, глубокой, эмоционально выразительной и индивидуальной. Как он пришел к музыке и как вдохновлялся на ее создание?
"Музыка — это откровение более высокое, чем мудрость и философия".
Людвиг ван Бетховен.
Людвиг ван Бетховен.
Он начал играть на скрипке и клавесине еще в детстве. Когда он впервые посетил Вену, на его выступлении присутствовал Моцарт. Он был впечатлен тем, что Людвиг так опередил своих сверстников, и отметил его талант. Согласно легенде, выйдя из комнаты, Моцарт сказал: "Когда-нибудь он даст миру повод говорить о себе". И он оказался прав.
"Тем, кто я есть, я обязан самому себе. Князей — тысячи, Бетховен же только один".
Эту фразу Бетховен произнес, когда гостил у своего покровителя. Дело в том, что когда ему предложили исполнить композицию, он не захотел этого делать, и эти слова были ответом на просьбу.
К 27 годам Бетховен полностью оглох и слышал только непрерывный гул. С тех пор композитор начал писать сочинения "по памяти", играя музыку в воображении. Несмотря на глухоту, именно после 1797 года композитор создал самые известные свои произведения, в том числе Девятую симфонию, которая включает в себя часть поэмы Фридриха Шиллера "Ода к радости".
К 27 годам Бетховен полностью оглох и слышал только непрерывный гул. С тех пор композитор начал писать сочинения "по памяти", играя музыку в воображении. Несмотря на глухоту, именно после 1797 года композитор создал самые известные свои произведения, в том числе Девятую симфонию, которая включает в себя часть поэмы Фридриха Шиллера "Ода к радости".
Как он вдохновлялся
Бетховену для вдохновения нужна была мощная физическая встряска. Перед тем, как начать сочинять музыку, композитор выливал на голову ведро ледяной воды, улучшая тем самым кровообращение.
Второй способ вдохновения — длинные уединенные прогулки по лесным паркам Вены. Это занятие занимало важное место в его распорядке: великий композитор использовал это время для обдумывания новых идей. Он всегда брал с собой карандаш и несколько листков бумаги, чтобы записывать случайные музыкальные идеи.
Второй способ вдохновения — длинные уединенные прогулки по лесным паркам Вены. Это занятие занимало важное место в его распорядке: великий композитор использовал это время для обдумывания новых идей. Он всегда брал с собой карандаш и несколько листков бумаги, чтобы записывать случайные музыкальные идеи.
Как же воздействует классическая музыка на человеческий организм
Музыка способна воздействовать на человека как положительно, так отрицательно. Учеными доказано, что классическая музыка способна лечить духовные, и даже физические болезни, а также влиять на интеллектуальное развитие человека. Особо актуальной сегодня становится музыкотерапия, в частности классической музыкой.
"В настоящее время много внимания уделяется оккультным философским системам и соответствующему стилю жизни; и групповые сеансы игры на этнических барабанах стали очень популярны. Люди многое получают в процессе, и для кого-то это опыт мистический. Они думают, что это и есть музыкальная терапия. Но музыкальная терапия — это наука, а не просто акт художественного самовыражения. Это очень структурированный и формально выверенный подход к потребностям каждого пациента в отдельности", — Президент Всемирной Федерации Музыкальной Терапии, доктор Сьюзан Хэнсер
Среди упражнений музыкальной терапии — простые и в то же время незаменимо-важные элементы: дыхание, расслабление, визуализация и, конечно, музыка.
В книге "Основы музыкотерапии и гениальности" приведен список недугов и музыки, которая поможет их преодолеть. Например, от депрессии спасут произведения Бетховена, тревожность и неуверенность преодолеют Шопен "Мазурка", Штраус "Вальс", раздражительность снимут Бах "Кантата № 5", Бетховен "Лунная соната", утомляемость - Мусоргский "Хованщина", романсы Чайковского.
Актёр Жерар Депардье часто рассказывает историю чудесного исцеления музыкой. Ещё в детстве Жерар начал заикаться, у него появились проблемы с нервной системой. Виной тому было воспитание, которое сводилось к крикам и побоям. Когда Депардье поступил в актёрскую школу, учителя признали: мальчик талантлив, но заикание не даст его способностям развиваться. Один из учителей оплатил ему курс лечения — так Жерар попал ко врачу-отоларингологу Альфреду Томатису. Врач прописал будущему актёру необычное лекарство — каждый день по два часа слушать Моцарта. Через три месяца болезнь отступила. Спустя годы Депардье вспоминал: "До встречи с Томатисом я не мог произнести до конца ни одного предложения. Он помог придать завершённость моим мыслям, научил меня синтезу и пониманию самого процесса мышления".
Сегодня классика подвергается разнообразной обработке, поскольку такой процесс помогает хоть как-то привлечь внимание аудитории. За основу берется классическая композиция, которой придается зачастую быстрый ритм, вставляются новые музыкальные элементы. Это делается потому, что большинство людей не воспринимают медленную размеренную музыку прошлых веков, поскольку темп жизни ускоряется. Но классика будет жить вечно, ведь она испытана временем и вдохновляет уже не один десяток поколений. Если вы еще не стали поклонником классической музыки, послушайте хотя-бы несколько произведений всемирно признанных композиторов, и вы поймете, что она не может быть обыденной, или скучной, ведь она затрагивает все струны человеческой души, после чего наступает возвышенное состояние и уже ничто не по силам стать у вас на пути.
Валерия Селезнева
